En effet, il a été aperçu en compagnie de sa petite amie Kate Cassidy à la Fashion Week de Paris qui s'est tenue du lundi 25 septembre 2023 au mardi 3 octobre 2023 :
https://www.instagram.com/anthodivito/p/Cx5mR0HN5DQ/?img_index=6
https://www.purepeople.com/media/liam-payne-et-sa-compagne-kate-cassidy-a_m7813305
https://www.paris.fr/pages/la-semaine-de-la-mode-parisienne-en-huit-points-12207
Fashion Week : huit choses à savoir sur la mode à Paris
Le saviez-vous ?
Mise à jour le 27/09/2023
Sommaire
La Paris Fashion Week se tient du 25 septembre au 3 octobre 2023.
Cette semaine particulière invite à se pencher sur Paris et la mode, une
histoire à (re)découvrir en huit points.
1. La première Paris Fashion Week a eu lieu en 1973
À cette époque, c’était une représentation groupée de la haute couture, du prêt-à-porter et de la mode masculine. C’est la Fédération de la haute couture et de la mode,
structure créée en 1868 sous le nom de Chambre syndicale de la haute
couture parisienne, qui l’organise au palais de Versailles. Il
s’agissait au départ d'une collecte de fonds pour restaurer le palais.
Des créateurs français et américains y présentaient leurs collections
dans ce défilé aux allures de duel, alors appelé « la Bataille de
Versailles ».
Avant cela, les couturiers avaient pris l’habitude de présenter leurs
collections dans des salons privés dès la seconde moitié du XIXe
siècle. En 1943, Eleanor Lambert crée la première Fashion Week à New
York, la « Press Week ». Puis, en 1951, le créateur Giovanni Battista
Giorgini organise dans sa villa un défilé de mode de plusieurs maisons
italiennes. Le public est de plus en plus nombreux et les défilés se
déroulent à Florence, avant d’être transférées à Milan faute de place,
en 1957. En 1961, Londres emboîte le pas avec ses collections
avant-gardistes.
Cette année, en raison des restrictions dues à la crise sanitaire, la
Paris Fashion Week® sera composée d’événements physiques et digitaux. 84
maisons de couture y présenteront leur collection printemps-été de
prêt-à-porter féminin. 19 maisons préparent des défilés physiques avec
une jauge limitée, les autres des présentations ou des formats
numériques.
Le monde de la mode s’adapte ainsi aux mesures liées à la pandémie. En
avril dernier, Londres a proposé une Fashion Week en ligne. Celle de
New York en septembre s’est faite sans public, avec une plateforme
accessible aux designers pour créer des shows virtuels autour de leurs
créations.
2. La Ville de Paris consacre un de ses musées à la mode
Au Palais Galliera, la mode est dans son écrin. Après deux ans de
travaux et de réaménagement, le musée de la mode de la Ville de Paris a
rouvert ses portes le 1er octobre 2020. Au menu, le
doublement de la surface consacrée aux expositions, soit 670 mètres
carrés supplémentaires. Cet agrandissement a été permis par la
réhabilitation des caves voûtées de l’édifice, construit au XIXe
siècle à la suite d'un don de la duchesse Galliera. Désormais, le musée
est en mesure d’exposer sa collection permanente garnie de 200 000
pièces, du XVIIIe siècle à nos jours.
Le Palais Galliera.
Credit
Geoffroy Ménabréa
À tout seigneur tout honneur, pour sa réouverture, le Palais Galliera
consacrait sa première exposition temporaire à l’œuvre de Gabrielle
Chanel, sur un parcours de 1500 m2 jalonné de 350 pièces. Une
librairie-boutique, un atelier pédagogique et un salon de thé
saisonnier en extérieur ont également été construits.
10, avenue Pierre-Ier-de-Serbie (16e). Tél. : 01 56 52 86 00
3. Les marques candidatent pour intégrer la semaine de la mode parisienne
C’est la Fédération de la haute couture et de la mode qui coordonne la
Paris Fashion Week, ou « PFW » pour les initiés. Celle-ci se tient pour
la mode féminine et masculine et 4 fois par an. Les marques qui
souhaitent accéder au calendrier officiel de la PFW doivent se porter
candidates. Un comité spécifique les sélectionne selon le degré de
créativité, le potentiel international et le savoir-faire.
Credit
Sophie Robichon / Ville de Paris
4. La semaine de la haute couture existe uniquement dans la capitale
À ne pas confondre avec la semaine de la mode parisienne ! La semaine
de la haute couture féminine se déroule en janvier et en juillet,
uniquement à Paris, car il s’agit d’une spécificité française. C'est un
événement très fermé : seuls la presse et les clients peuvent y
assister. Elle concerne les pièces réalisées exclusivement à la main.
5. Il y a plus d’une centaine de Fashion Week dans le monde
Barcelone, Vienne, Stockholm… Il y a un nombre incalculable de Fashion
Week. Nombreux sont les pays qui souhaitent en avoir une ! Alors
difficile de s’arrêter sur un chiffre. Cela étant, les plus connues sont
Paris, New York, Londres et Milan, surnommées les « Big Four », les
quatre capitales de la mode. À Paris, les défilés sont réservés aux
professionnels, acheteurs et journalistes. À New York et Londres, le
système étant différent, elles peuvent accueillir en temps normal du
public. Outre-Atlantique, les marques fonctionnement pour la plupart en « see now buy now », c’est-à-dire que les pièces peuvent être achetées dès la fin du défilé.
6. Paris rend hommage aux grands noms de la mode
Couturière et designer, Sonia Rykiel restera à jamais
associé au Saint-Germain-des-Prés des années 1970. Par sa philosophie
de la mode et sa liberté de ton, la créatrice a favorisé l’émergence
d’une figure de femme libre, élégante et indépendante. Née dans le 14e le 25 mai 1930, elle est décédée le 25 août 2017 à Paris (7e).
A l’occasion des 50 ans de la maison Sonia Rykiel, la Ville lui a rendu
hommage en attribuant son nom à une partie du terre-plein central du
boulevard Raspail, entre les rues du Cherche-Midi et de Rennes, dans le 6e. Celui-ci a été inauguré le 29 septembre 2018 lors du défilé de la Maison.
Azzedine Alaïa, styliste et couturier
franco-tunisien, est arrivé à Paris dans les années 1950. Ses robes
moulantes étaient particulièrement prisées, notamment dans les années
1980. Naomi Campbell, Grace Jones ou encore Lady Gaga ont été habillées
par ses soins. Il est décédé le 18 novembre 2017. À l’occasion de la pose de la plaque portant son nom, un hommage lui a été rendu en 2019.
7. Jusqu’en 2010, la semaine de la mode à Paris se tenait uniquement au Carrousel du Louvre
En 1994, l’événement prend ses quartiers au Carrousel du Louvre, pour
simplifier l’organisation de la présentation des collections. Puis, en
2010, ce centre névralgique est mis de côté. Chaque marque désire avoir
un cadre, un décor plus adapté à l’ambiance de ses vêtements.
Le Grand Palais, le parvis du Trocadéro et le Champ de Mars font
partie des lieux de défilé les plus iconiques des éditions passées. Le
choix des lieux dépend avant tout des budgets des maisons et ils restent
confidentiels pour des raisons de sécurité. D’ailleurs, il n’y a pas
que les défilés durant la Paris Fashion Week : nombreux événements en
« off » (vernissage, soirées, showroom) ont alimenté les semaines de la
mode parisienne passées.
8. Des grands noms de la mode ont été formés dans une école de la Ville
Bouchra Jarrar, Pierre Hardy, Anne Valérie Hash, Guillaume Henry,
Christine Phung… Le point commun de ces stylistes reconnus ? Ils ont été
formés à l’école Duperré (3e),
une école publique d’enseignement supérieur de la Ville de Paris fondée
en 1856. Elle forme aux métiers de la mode, du textile, ainsi qu’aux
métiers d’art (tissage, broderie, céramique). Elle place les étudiants
au croisement des métiers d’art et du design en mettant les savoir-faire
et l’innovation au cœur de la démarche créative. Les étudiants
bénéficient aussi de nombreux partenariats avec les entreprises et les
institutions.
Il existe aussi des sections mode dans les lycées professionnels parisiens (les lycées Elisa Lemonnier (12e), Turquetil (11e), Octave-Feuillet (16e), Paul-Poiret (11e), Marie Laurencin (10e) et Albert de Mun (7e).
Une des élèves de l'école Duperré perfectionne sa création.
Credit
Sophie Robichon / Ville de Paris
Petit lexique pour ne pas s’y perdre
The Big Four fait référence aux quatre capitales de la mode : New York, Londres, Milan, Paris.
Le Front row désigne le premier rang des défilés. Il est réservé aux invités les plus prestigieux. À l’inverse, les « places en standing » désignent les places debout pour les personnes sans invitation.
Le catwalk ou runway fait référence au podium sur lequel défilent les mannequins.
Le Street style correspond aux tenues les plus originales des amateurs de mode aux abords des défilés, dans la rue.
Le Front row désigne le premier rang des défilés. Il est réservé aux invités les plus prestigieux. À l’inverse, les « places en standing » désignent les places debout pour les personnes sans invitation.
Le catwalk ou runway fait référence au podium sur lequel défilent les mannequins.
Le Street style correspond aux tenues les plus originales des amateurs de mode aux abords des défilés, dans la rue.
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